【萍乡市】美国辛视界室内乐团《动物狂欢节夏日音乐会》萍乡站
演出介绍
你听到了吗？小鸟在歌唱呢。蜜蜂搬来了香甜的蜂蜜；
猴子带来云朵做成美味的棉花糖；
天鹅跳起了优美的舞蹈。
他们在准备着属于他们的夏日狂欢节。
你，愿意加入进来吗？
辛视界室内乐团以美国俄亥俄辛辛那提为中心，凝聚了来自世界各地的专业音乐学院的青年音乐家们，为共同的艺术梦想，开拓出全新的乐团运作理念和模式，突破传统，利用不同的文化背景创造多元化的艺术，以崭新的视角为新一代的音乐爱好者带来多姿多彩的艺术体验。成立以来，短时间内已经完成多项符合当今艺术趋势的多媒体制作以及中美两国的多场音乐会。2017-2018演出包括“爱乐之城”及“神奇的魔笛遇见小美人鱼”，“夏季动物狂欢节”中国巡演，美国辛辛那提艺术博物馆“兵马俑”展览音乐会，辛辛那提中国新年音乐会等重要音乐会。辛视界室内乐团也积极参与公益演出及教学任务。
曲目导赏
《四季之夏》
1.安东尼奥·维瓦尔第：g小调小提琴协奏曲，
《四季之夏》，编号315
Vivaldi:ViolinConcertoinGminor,"Summer",RV315
《四季》出自维瓦尔第的一部包括有12首作品的小提琴协奏曲集《和声与创意的尝试》当中的前四首，这四首作品在十八世纪初于威尼斯首演以来，就已成为维瓦尔第所有作品中最为受欢迎的曲目，如今也是维瓦尔第的代表曲目。在《四季》中维瓦尔第表现出一种富有人文气息的创作风格，这是他对周遭自然世界的认知、以及对人类百态观察的结果。这部作品是对一年四季有智能、成熟、敏锐的描述，乐曲中也不时可闻威尼斯质朴乡土的旋律风格，这都是作曲家深深受到自环境影响的明证。
《夏》为g小调小提琴协奏曲，它倾诉了炎夏恼人的情景，描绘了牧羊人和动物们在夏日暴雨来临的惊慌失措。动物主题系列音乐
2.弗朗索瓦·舒伯特：《蜜蜂》，作品13
Fran?oisSchubert:Bee,Op.13
《蜜蜂》是德国小提琴家、作曲家弗朗索瓦·舒伯特于1827年写的一首小提琴独奏曲，由于这支曲子演奏速度非常之快，能表现演奏者高超的技巧，因此深受人们的欢迎。许多小提琴家用它作为返场的加演曲目。乐曲栩栩如生地描绘了蜜蜂在花众中采蜜的灵巧轻盈的形象。通过演奏模仿了蜜蜂振翅飞鸣的嗡嗡声，力度从弱到强，就像蜜蜂从远处飞来，整首乐曲使人联想起一群可爱的蜜蜂在盘旋起伏，漫天飞舞的景象。
3.尼古拉·里姆斯基·科萨科夫：《野蜂飞舞》，选自苏丹沙皇的故事
NikolaiRimskey-Korsakov-FlightoftheBumblebee
《野蜂飞舞》是一首非常诙谐幽默的音乐小品，原是里姆斯基-柯萨科夫所作歌剧《萨旦王的故事》的第二幕第一场由管弦乐演奏的插曲。如今这首风格诙谐的管弦乐小曲已经脱离原歌剧，成为经常在音乐会演奏的通俗名曲。它生动地描绘了化作野蜂的的格维冬王子振翅疾飞，袭击那两个坏心眼的织布工和厨娘时的情景。4.彼得·伊里奇·柴可夫斯基：
《四小天鹅舞曲》，选自天鹅湖，作品20
PyotrIlyichTchaikovsky:"LeLacdesCygnes",fromSwanLake,Op.20
柴可夫斯基名曲《四小天鹅舞曲》是四幕舞剧《天鹅湖》第二幕中的舞曲，该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔戏嬉漫游的情景，质朴动人的旋律还富于田园般的诗意。
5.威廉·克罗尔：《斑鸠琴与小提琴》
WilliamKroll:BanjoandFiddle
《斑鸠琴和小提琴》是美国小提琴家、作曲家威廉·克罗尔（WilliamKroll）于1945年创作的一首由钢琴伴奏的小提琴独奏曲。这是一首有着传统美国民间小提琴演奏风格，散发着浓郁美国乡村音乐气息的优秀作品。乐曲情绪热烈奔放，节奏生动活泼，旋律抒情流畅，感情质朴单纯，是一首不可多得的具有代表性的美国音乐风格的小提琴曲。作品写成之后，经克罗尔本人和另外两位二十世纪小提琴大师海菲兹（HEifetz）和克莱斯勒（Kreisler）的演奏，很快闻名遐迩，流传开来，成为一首深受广大听众和小提琴演奏者喜爱的小提琴曲。6.张航睿：《猴子·腾云》
ZhangHangRui:Monkey
《猴子·腾云》作者对作品的简述：在中国经典名著《西游记》中，主人公孙悟空有着能腾云驾雾的神奇能力。当我还是个孩子的时候，我就很向往能有这样的本领，这首作品的灵感即发源于此。作品具有中国音乐的元素和舞蹈性的节奏，经过我的想象发展而形成。7.西盖尔·普罗特菲耶夫《彼得与狼》（选段）
SergeiProkofiev：PeterandtheWolf(selections)
《彼得与狼》是前苏联作曲家普罗科菲耶夫为儿童写的一部交响童话，完成于1936年春，同年5月2日在莫斯科的一次儿童音乐会上首次演出。该作品讲述了少先队员表现了儿童彼得以勇敢和机智战胜了凶恶的狼的生动童话故事，而作曲家在作品中使用不同的乐器及旋律生动地描绘了少先队员彼得，小鸟，小鸭，猫咪，老爷爷，大灰狼，猎人等不同的角色。
8.黄海怀：《赛马》
HuangHaiHuai:HorseRacing
《赛马》是黄海怀创作的一首二胡独奏曲，以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放，描绘了蒙古族牧民欢庆赛马盛况的情形。二胡运用各类演奏技巧，在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。9.乔治·格什温：《漫步-遛狗》
GeorgeGershwin:Promenade-WalkingtheDog
钢琴独奏曲《漫步》Promenade，副标题“溜狗”WalkingtheDog，原为格什温为电影《随我婆娑》ShallWeDance所作配乐中的一首器乐间奏曲，在格什温去世后方由其哥哥艾拉?格什温于1960年以钢琴独奏曲的形式发表。它曲调简单活泼，将人与小狗之间嬉闹的场景描绘的栩栩如生。10.安德鲁·劳埃德·韦伯：《回忆》，选自猫
CatMusical——Memory
《回忆》是选自音乐剧《猫》里的唱段，乐曲旋律优美动听，是整部音乐剧的高潮部分，生动地展现出魅力猫Gracebella内心对过去种种美好的回忆，现实的残酷以及对未来重生的渴望。《动物狂欢节》
11.卡米尔·圣-桑：《动物狂欢节》
CamilleSaint-Sans:CarnivaloftheAnimals
圣桑曾于1886年先后到布拉格与维也纳进行旅行演出，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、妙趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形，整部组曲由十四曲组成。于1886年3月9日进行非公开初演，只有几位好友参与。据说圣桑当初写这部作品时，曾存心要拿这里面种种乐器的表现来影射、调侃当时欧洲乐坛上的某些同行，但写成曲子后，他又觉得玩笑开得太过分，因此生前一直拒绝公开演奏，只让一首美丽、高贵而决无恶意的《天鹅》单独问世。直到1921年圣桑过世后，这部作品才被公开，而正式的公开初演要到1922年的2月25日。
12.泽昆哈·阿布鲁：《雀鸟舞曲》
ZequinhadeAbreu:Tico-Ticonofubá
《雀鸟舞曲》是巴西作曲家泽昆哈?阿布鲁所作的一首肖罗音乐，作于1917年。肖罗Choro，台湾人将其翻译成“啼乐”，葡语本意是“哭泣”，是巴西音乐中一种重要的音乐类型。这种乐风起源于1860至1870年巴西的里约热内卢，之所以叫“啼乐”，是因为最初的曲风较为低沉哀伤、多愁善感，但后来它逐渐发展成为愉悦欢快的风格。Tico-Tico是巴西的一种雀鸟，Fuba是用玉米或大米磨成的鸟食。因此Tico-TicoNoFuba全称可译成“玉米粉上的雀鸟”，也有人译成“嘀咕-嘀咕”。在过去，巴西歌舞代表团访问中国各大城市时，这首名曲是经常演奏的保留曲目。13.久石让：龙猫
JoeHisaishi:MyNeighborTotoro
《龙猫》是一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏，玩耍。但是普通人是看不见他们的，据说只有小朋友纯真无邪的心灵才可以捕捉到他们的行迹。如果静下心来倾听，风声中可以隐约听到他们奔跑的声音。这是宫崎骏幼年时在家乡听到的传说，也是作曲家久石让在这首可爱的乐曲中描绘的情景。*节目单以演出当天为准，时长90分钟。
团队介绍
林浩力
辛辛那提音乐学院博士，助教，以小提琴独奏身份活跃于国内外舞台，辛视界室内乐团创始人之一，师从科特·萨斯曼斯豪斯教授和冯培教授。
杜帅黎
耶鲁大学音乐学院艺术家文凭.曾任美国纽黑文交响乐团终身第一小提琴演奏员和新泽西交响乐团客席演奏员。现任广州大学音乐学院教师。
周莹琳
美国皮巴蒂音乐学院硕士，师从曾耿元。星海音乐学院本科，师从李丹、张强教授。曾任星海音乐学院乐团及丹麦卡尔尼尔森音乐节首席。
朱亮
丹麦皇家音乐学院硕士，师从于奥地利小提琴家EszterHaffner教授。毕业后作为交响乐团及室内乐团演奏员参与多场乐季及室内乐演出，同时也积极参与了多所学校的小提琴教学工作。
董睿奇
波兰什切青国立艺术学院硕士，现任教于波兰什切青TadeuszSzeligowskiego公立音乐学校。
张琳
美国波士顿音乐学院硕士，曾担任波士顿城市交响乐团二提助理首席。现潜心于演奏及音乐教育事业。
邢昊
小提琴/中提琴，中央音乐学院学士，德州大学-奥斯汀硕士，前西安交响乐团中提琴首席，就职于美国TON交响乐团，师从任妮莎教授，何荣教授。
杜朗明
辛辛那提音乐学院学士，随著名小提琴教育家KurtSassmannshaus学习。澳门青年交响乐团首席及独奏，曾在美国国家大教堂一肯尼迪中心担任独奏及乐团首席身份演出。
周虹
小提琴教育专家，学者，美国路易斯克拉克大学学士，辛辛那提音乐学院硕士。美国弦乐教师协会国家考级审核委员会委员和网络考级主席。任教于波特兰音乐教育中心和海韵学堂，天韵世界音乐艺术总监。
姚婷
美国查尔斯顿学院演奏家文凭，美国辛辛那提音乐学院演奏硕士，武汉爱乐乐团演奏员，艺术交流策划人。
刘腾悦
美国辛辛那提音乐学院在读博士，师从著名小提琴教育家科特·萨斯曼思豪斯。本科毕业于英国皇家音乐学院，热衷教学、室内乐演奏，曾参与鲍登国际音乐节。
聂鑫
美国辛辛那提大学音乐学院小提琴演奏硕士，在读博士,师从于科特·萨斯曼思豪斯、陈立新、金辉等教授，海峡交响乐团首席兼独奏，美国特拉华大学首届MPF小提琴比赛第二名。
李琪
辛辛那提音乐学院硕士，师从科特·萨斯曼斯豪斯教授，李晓育教授，现就职于厦门爱乐乐团
邵帅
辛辛那提音乐学院学士，在读硕士，师从王冠/WonBinYim教授。
朱昊乔
西安音乐学院学士。深圳大剧院乐团演奏员。专注于幼儿及青少年音乐艺术教育。曾师从于冯培教授。
蔡沛言
美国辛辛那提音乐学院本科，在读硕士。
中提琴
杨帆
辛辛那提音乐学院博士，澳门青年交响乐团中提琴导师，音乐行政管理人，辛视界室内乐团中国区行政总监，常任指挥。
叶宗瀚
中央音乐学院学士、硕士，深圳艺术学校中提琴教师。
董祎
英国皇家音乐学院硕士。星海音乐学院附中教师。
彼得·格拉克
毕业于辛辛那提音乐学院，华盛顿大学。曾任辛辛那提音乐学院交响乐团中提琴首席，Richmond交响乐团，肯塔基交响乐团等。热衷于儿童教学，室内乐演奏，辛视界室内乐团美国区行政总监。大提琴
王昊宇
美国辛辛那提音乐学院硕士，现就职于国家大剧院管弦乐团。
林耿铭
武汉音乐学院本科生.武汉音乐学院东方交响乐团大提琴首席。
陈希
美国哈特音乐学院学士，朗逸音乐学院硕士生.任教于CambridgeRindgeandLatin高中弦乐团，委内瑞拉ElSistema音乐公益组织波士顿分区。深圳艺术学校就读期间,师从于张益浩教授。
崔互準
热衷于室内乐演奏，目前是艾米科合奏团的大提琴，菲里茨合奏团的特邀艺术家，以及“全民音乐”2018-19乐季的受邀者。他也是为年轻艺术家成立的辛辛那提青年室内乐协会的创办人之一。毕业于辛辛那提大学音乐学院。低音提琴
克里斯·格拉瓦克
辛辛那提大学音乐学院的艺术家文凭和硕士学位，以及克利夫兰州立大学学士学位。曾参加过肯特音乐节、德克萨斯音乐节等。热衷于教学，他目前任教于莱特州立大学。钢琴
柴聪聪
美国堪萨斯大学博士，武汉音乐学院钢琴系教师，美国国际青少年音乐节(IIYM)教师，IBLA国际比赛中国区执行人。
刘嘉楠
就读于美国新英格兰音乐学院。师从刘孟捷、郭嘉特、陈兰。
张茗威
极具天赋的爵士钢琴手、打击乐手。毕业于武汉音乐学院作曲专业，曾多次与国内外演奏家合作演出，包括其编创的作品。