2026天津新年音乐会
演出时间:2025年12月30日、31日 19:30
演出地点:天津大礼堂
指挥:李飚(天津交响乐团艺术总监)
演奏:天津交响乐团
上半场
1.《“蝙蝠”序曲》 作曲:约翰·施特劳斯
2.《瑶族舞曲》 作曲:茅沅、刘铁山
3.芭蕾舞剧《胡桃夹子》选段:中国舞曲 作曲:彼得·伊里奇·柴可夫斯基
4.小提琴协奏 演奏:谢楠
《金色的炉台》 编曲:陈钢
5.《海河狂想曲》 作曲:刘隽皓
6.《爵士组曲》选段 作曲:德米特里·肖斯塔科维奇
下半场
7.钢琴独奏
《辉煌的大波兰舞曲,作品22》 作曲:弗雷德里克·肖邦
8.《钢铁洪流进行曲》 作曲:李旭昊
助演:星空盛世青少年管乐团
9.《假面舞会圆舞曲》 作曲:阿拉姆·哈恰图良
10.女高音独唱 演唱:宋元明
《春之声圆舞曲》 作曲:小约翰.施特劳斯
《我爱你中国》 作词:瞿琼词 作曲:郑秋枫曲
11.《铁匠波尔卡》 作曲:约瑟夫·施特劳斯
12.《雷电波尔卡》 作曲:小约翰·施特劳斯
13.《蓝色多瑙河圆舞曲》 作曲:小约翰·施特劳斯
*曲目及顺序如有变更以演出当天为准
演出阵容:
天津交响乐团艺术总监/首席指挥 李飚

李飚出生于中国南京,五岁开始学习音乐,1982年进入北京中央音乐学院附中学习,1988年毕业时,作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时,获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国,在慕尼黑国立音乐学院彼得·萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭,而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。
无论作为指挥家还是独奏家,李飚曾同世界上许多著名乐团成功合作过。合作的音乐家包括:姆斯提斯拉夫-罗斯特罗波维奇,克里斯多夫-艾森巴赫,劳伦斯-福斯特,乔纳森-诺特,法比奥-路易斯,图尔斯-莫克,瓦基姆-列宾等等,演出足迹踏遍七十多个国家和地区,作为指挥家他也曾经多次带领许多乐团进行在中国巡演,其中包括俄罗斯国家爱乐乐团,意大利帕尔马歌剧院,德国勃兰登堡交响乐团和新西伯利亚国立爱乐乐团。
李飚经常在许多世界著名的艺术节中演出,并且在最具影响力的德国古典音乐专栏电视节目“重视古典音乐”中演出,为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片,2015年成为索尼音乐签约艺术家。
应中央音乐学院邀请,李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师;2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授,成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家,作为许多著名音乐学院的客座教授他在世界范围内讲学,并且多次担任香港演艺学院驻院艺术家,他所教授的学生遍布世界许多音乐学院和著名乐团。
从2010年开始,李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节艺术总监,用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。
2019-2022年,李飚担任北京交响乐团艺术总监和首席指挥,2021年起,李飚担任天津交响乐团艺术总监和首席指挥以及天津歌舞剧院艺术总监,同时李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥,2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”,2024年获天津音乐学院名誉教授,2025年担任国家大剧院艺术专业委员会成员。
2008年,李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”;2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”;2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”。
在繁忙的演出及教学外,李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委,其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。
小提琴:谢 楠

著名小提琴演奏家,中央音乐学院教授、小提琴教研室主任、博士生导师,中国音协弦乐协会主席团委员,曾任CCTV钢琴、小提琴大赛评委、Shlomo Mintz国际小提琴大赛、Andrea Postacchini小提琴大赛、香港国际小提琴大赛、Schoenfeld国际弦乐大赛评委。被国内外评论界誉为“提琴魔女”。
极具非凡音乐天赋的谢楠,九岁登台演奏门德尔松《e小调小提协奏曲》,获广东省音乐大赛第二名;十四岁在北京国际青少年小提琴比赛中一举成名;十六岁在波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛中再次获胜,并同时荣获该赛唯一的“维尼亚夫斯基作品最佳演奏奖”。维尼亚夫斯基国际小提琴比赛评委会主席布热祖夫斯基(Z. BRZEWSKI)在评语中写道:“富于激情的精彩演奏……令人回味无穷。”著名英国小提琴家马斯特斯(R. MASTERS)称她是“了不起的天才”。
由于成绩突出,谢楠多次受到中华人民共和国文化部的表彰与嘉奖。中央电视台亦多次为其录制个人专辑并向全国播放。
谢楠先后从师朱雄震教授、 黄晓芝教授、 林耀基教授,以优异成绩获硕士学位后赴美深造,从师ALICE SCHOENFELD教授,并获南加州大学音乐学院颁发的最高演奏家文凭。谢楠曾得到小提琴大师斯特恩(I. STERN)、阿卡多(S. ACCARDO)、祖克曼(P. ZUKERMAN)指导,受到大师们高度赞赏。1999年,谢楠成功录制出版了被伟大小提琴大师海菲茨誉为小提琴圣经的《克莱采尔42首随想练习曲》,成为世界上第一位录制该作品(全套)的小提琴家,并录制出版《弦琴往事》、《马思聪作品集》等多张个人演奏专辑。近年,谢楠获得教育部“新世纪人才”资助计划,成功录制并出版《勃拉姆斯三首小提琴奏鸣曲》,并同步推出教材,填补了国内这项录音空白。最近她的最新专辑《遇见》已由中国唱片总公司出版发行,并获得2019发烧天碟最佳艺术奖。
多年来,谢楠活跃在各地音乐舞台,经常参加世界各地重大演出交流活动,出访英国、德国、奥地利、波兰、芬兰、朝鲜、俄罗斯、荷兰、日本、美国、加拿大、南非、韩国、泰国及港、澳、台等国家和地区,深受观众热列欢迎与高度赞誉。她应邀在北京国际音乐节、澳门艺术节、上海之春国际音乐节、日本亚洲交响音乐节、亚洲文化部长论坛、中央电视台音乐台三周年庆典音乐会等担任小提琴独奏;与中国爱乐乐团、中国交响乐团、中央歌剧院交响乐团、中国青年交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、台湾爱乐乐团、约翰内斯堡爱乐乐团、芬兰KUOPIO交响乐团、荷兰BRABANTS交响乐团、澳门乐团、汉城室内乐团、香港中乐团、台北实验国乐团等国内外众多著名乐团合作演出,均担任小提琴独奏,所到之处好评如潮、反响热烈。自任教中央音乐学院管弦系以来,她将炽热的爱心投入教学,她的学生在国内外重大比赛中屡获奖项。2008年汶川地震后,她心系灾区毅然举办义演音乐会。她还应邀在耶鲁大学音乐学院、波士顿大学音乐学院、加拿大McGill大学音乐学院、新加坡杨秀桃音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院等院校进行大师班讲座,深受好评。
作为一名杰出的中国音乐家,谢楠立志以弘扬中国音乐作品为己任,2002年以来,她在著名的维也纳金色大厅、荷兰飞利浦音乐厅、日本大阪音乐厅、南非约翰内斯堡音乐厅等著名音乐厅公演了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,均获巨大成功(在维也纳金色大厅的演出实况已由中国唱片总公司出版发行)。在香港文化中心音乐厅及台北中正音乐厅她分别与香港中乐团、台北实验国乐团演出国乐版《梁祝》,引起极大轰动,被媒体称为“蝴蝶女王”。她的演奏精彩华丽、热情奔放,音色圆润甜美,音乐细腻感人、摄人魂魄。她的出色演绎被誉为“激情的冷静、理智的火花”。
钢琴:李 天 佑

2004年出生于山东济南,四岁半开始学习钢琴。2020年考入天津茱莉亚学院预科和天津音乐学院附中,现就读于天津音乐学院,师从王笑寒教授。
2019年,他获得了第2届北京肖邦国际青少年钢琴比赛少年组第三名。2022年,他荣获第四届珠海莫扎特国际青少年音乐周钢琴C组第一名。2023年获得第十一届施坦威全国青少年钢琴比赛总决赛专业C组二等奖。2024年以第一名的成绩入选“天津音乐学院卓越人才培优计划”。2025年获得新加坡国际钢琴比赛第一名及最佳巴赫表演特别奖。2025年在维也纳贝多芬国际钢琴比赛中获得迪希勒特别奖。他在2025年第19届波兰华沙肖邦国际钢琴比赛中晋级决赛,并获得最佳波罗乃兹奖。
他在国内成功举办多场钢琴独奏音乐会,其中包括12首《李斯特超技练习曲》。他曾登台中山音乐堂、天津音乐厅、天津大剧院、天津茱莉亚音乐厅、北京民族文化宫、河北省艺术中心音乐厅、厦门五缘音乐厅、柏林爱乐室内乐音乐厅、华沙爱乐音乐厅、克拉科夫爱乐音乐厅等。曾与中央音乐学院交响乐团、天津交响乐团、苏州交响乐团、深圳交响乐团、无锡交响乐团、柏林德意志室内交响乐团、天津茱莉亚节日乐团,新加坡大都会管弦乐团,华沙爱乐乐团合作演奏。
以色列教育家阿里瓦迪评价他:“在钢琴上无所不能,前途无量!”
Robert Levin教授评价:“严谨地还原作曲家谱面标记,尤其是休止符,踏板,能以作曲家的意图与方式演奏在现在的年轻人中很少听到。”
女高音:宋元明

旅奥女高音歌唱家宋元明是中央音乐学院声歌系教授、博士研究生导师。她以特优双硕士毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学“歌剧与轻歌剧”及“艺术歌曲与清唱剧”专业,师从弗兰茨·卢卡索夫斯基教授,取得声歌系硕士以上“优秀艺术家”表演专业最高学位。同时她也以优异成绩毕业于维也纳布莱纳音乐学院长笛演奏硕士学位。
宋元明曾获第48届法国图卢兹国际声乐大赛第一名、奥地利第13届“塔利亚维尼”国际声乐比赛“最佳女高音”奖、捷克第44届“德沃夏克”国际声乐比赛第一名及“最佳歌唱家”双奖等六个国际比赛的奖项。她在包括萨尔斯堡国际艺术节、维也纳美泉宫皇家歌剧院、金色大厅玻璃厅、奥地利格拉茨歌剧院、首尔艺术中心、捷克卡洛维瓦利歌剧院、纽约卡内基音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、布宜诺斯艾利斯剧院、智利圣地亚哥剧院、北京国家大剧院等顶级舞台登台演出,并与维也纳爱乐乐团、费城交响乐团以及里卡多·穆蒂、巴伦博伊姆、捷杰耶夫和雅尼克·涅杰-瑟贡等著名指挥家有过令人印象深刻的合作。在歌剧舞台上,宋元明主演了《唐·璜》《费加罗的婚礼》《蝙蝠》《图兰朵》《艺术家生涯》《骆驼祥子》《日出》《游吟诗人》《茶花女》《唐帕斯夸莱》《风流寡妇》《爱之甘醇》《漂泊的荷兰人》《青春之歌》等歌剧剧目。
宋元明曾作为独唱与雅尼克·涅杰-瑟贡指挥的费城交响乐团演出贝多芬第九交响曲“合唱”,现场实况由DG录制并发行唱片。2021年宋元明的首张个人专辑《理查·施特劳斯艺术歌曲精选》由NAXOS出版发行,2022年她的另一张专辑《马勒:少年的魔号》出版发行,2024年宋元明的第三张专辑《漫步奇幻之境——奥地利十九至二十世纪艺术歌曲选集》由NAXOS出版发行。宋元明的声音被维也纳文化媒体称之为“是纯正的大抒情女高音, 她的声音可塑性极强,统一有磁性,柔美而具有力量,在高声区有非常漂亮的弱音处理。”
演奏:天津交响乐团

天津交响乐团始建于1985年,经过40多年坚持不懈的追求和努力,被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。作为大型职业交响乐团,天津交响乐团致力于普及和发展东西方交响乐事业,曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。著名指挥家李飚自2021年起担任艺术总监兼首席指挥,另有桂冠指挥汤沐海,终身荣誉指挥王钧时,常任指挥易娟子、杨力。常驻演出场所天津音乐厅。
经过40余年辛勤耕耘,天津交响乐团在演出西方经典交响作品,中国交响作品,歌剧音乐演奏,独奏、重奏等方面都积累了丰厚的作品;邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季;在国内外著名艺术殿堂频繁亮相,始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。
作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团,天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《马勒—贝多芬交响曲全集》系列音乐会,被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。
在不断拓展交响乐领域的同时,乐团也积极地在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品,如《尼伯龙根指环》《卢克雷齐娅受辱记》《蓝胡子城堡》《茶花女》《阿依达》《弄臣》《俄狄浦斯王》《佩利亚斯梅利桑德》,中国歌剧《一江春水》《马可·波罗》等,在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。
乐团在不断上演西方经典曲目的同时,更致力于中国交响音乐事业的发展,首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹、徐昌俊等著名作曲家的原创作品。
天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”,同时为丰富京津冀文化事业不懈努力,更多次走出国门,应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出,广受赞誉。
天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用,在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持下,上演了大量惠民公益演出,制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划,受到社会各界积极评价;创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块,利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。
音乐家们用辛勤汗水与赤诚之心为祖国庆生,为新中国奏响新时代的乐章!
天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一,交响乐在天津有着广泛的听众基础。天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来,立足天津,放眼全球,在打造中国一流、世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。


