【深圳】郎朗x林大叶x深圳交响乐团 安托山公共文化中心开幕音乐会 深圳

 

  

在深圳福田安托山片区，一座面朝深圳湾、与安托山自然艺术公园串联成独特艺术长廊的公共文化地标——安托山公共文化中心，将于2025年12月26日盛大启幕。

 

作为粤港澳大湾区文化新枢纽，安托山公共文化中心以三大演艺空间为核心，打造集演出、展览、孵化、交流于一体的文化立体绿洲。这里不仅是文明互鉴的共振平台、华语音乐剧基地，也是都市心灵的共生空间。它不止是演出的场所，更是艺术发生、成长、生生不息的复合场域。在这里，我们重新定义现代文化空间的无限可能。

 

 

作为古典乐坛最具影响力的中国名字、首位跻身好莱坞名人堂的华人钢琴家，郎朗的每一次登场都代表着中国艺术家的国际高度与艺术深度。2025年岁末，他走进安托山，以拉威尔《G大调钢琴协奏曲》 作为开幕献礼，这也是他在深圳首次完整演绎该作，必将成为鹏城乐迷难忘的视听盛宴。

 

 

 

 

2025年12月26日，安托山公共文化中心以"安托山之声"盛大启幕，邀请世界钢琴巨星郎朗、指挥家林大叶与深圳交响乐团联袂献演，以一场融汇东西、跨越时代的音乐盛宴，奏响这座全新文化地标的第一声艺术强音。

 

 

这不仅是一场音乐会，更是一次城市精神、文化理想与公共愿景的多维共振。当国际级的艺术表达与深圳特有的创新活力、开放格局在此交汇，安托山公共文化中心正式宣告：福田与大湾区公共文化与表演艺术的新纪元，由此启程。

  

演出曲目

Program

 

伦纳德·伯恩斯坦：序曲，选自音乐剧《老实人》

Leonard Bernstein: Overture from Candide

 

阿图罗·马尔克斯：第二号丹颂舞曲

Arturo Márquez: Danzón No. 2

 

卡米尔·圣-桑：天鹅，选自管弦乐组曲《动物狂欢节》

Camille Saint-Saens: 

Le cygne from Le Carnaval des animaux

 

彼得罗·马斯卡尼：间奏曲，选自歌剧《乡村骑士》

Pietro Mascagni: 

Intermezzo from Cavalleria Rusticana

 

卡洛斯·葛戴尔：一步之遥，改编：约翰·威廉姆斯

Carlos Gardel: 

Por Una Cabeza, arranged by John Williams

 

爱德华·埃尔加：威风堂堂进行曲

Edward Elgar: Pomp and Circumstance

 

弗兰兹·冯·苏佩：轻骑兵序曲

Franz von Suppé: Light Cavalry

 

--中场休息Intermission--

 

莫里斯·拉威尔: G大调钢琴协奏曲

Maurice Ravel: Piano Concerto in G major

 

*曲目以现场为准

 

钢琴

郎朗

 

 

郎朗是享誉世界的钢琴家，他的唱片销量在全球雄踞众多古典音乐榜首位，并同时在主流乐界获得巨大的成功，曾被《时代》杂志选为年度百位全球最具影响力人物之一。一直以来，郎朗与世界一流管弦乐团和指挥家合作，为古典乐迷带来优秀的表演，他的音乐会在全球众多城市售罄。由于郎朗对社会、文化及古典音乐方面的宝贵贡献，七大世界顶尖院校为他颁发了荣誉博士学位。他曾在2008年北京奥运会、2010年广州亚运会、2014年仁川亚运会开幕式和里约热内卢世界杯决赛庆典上演奏，分别在上海和迪拜世博会开幕式担任演出嘉宾，八次登上央视春晚的舞台，并四次在格莱美颁奖礼中与金属乐队Metallica、法瑞尔·威廉姆斯和赫比·汉考克等艺术家合作，通过电视等大众媒体将美好的音乐带给更广泛的观众。

在已经取得极高艺术成就的同时，常年奔走于世界各地演出的郞朗不忘致力于公益慈善事业。2008年成立郎朗国际音乐基金会、2018年成立郎朗北京艺术基金会，他所创立的“灵感的琴键”项目至今已为亚洲、北美、欧洲近200所学校开设音乐教室和课程，帮助20万名学生获得接受音乐教育的机会。郎朗担任“联合国儿童基金会亲善大使”长达10年之久，2013年又被联合国秘书长任命为“联合国和平使者”，他因致力于动员各界支持改善世界各地儿童的生活而广受认可。郎朗既乐于在2008年北京奥运会开幕式上为亿万观众演奏，也欣然前往贫困地区打工子弟学校为几十个孩子弹琴，借助音乐、文化和艺术的力量，他激发了超过4000万名儿童学习钢琴。

郎朗的唱片销售已达数百万张，不仅广受欢迎也得到了业界肯定。在过去二十年中，他14次获得德国古典音乐大奖（原古典回声大奖），该奖是颁发给古典音乐家的国际最高奖项之一。由德意志留声机发行的郎朗多张专辑畅销全球，包括2019年的《钢琴书》、2020年的《哥德堡变奏曲》和2022年的《郎朗的迪士尼》等。其中，《钢琴书》创下21世纪古典钢琴专辑销量纪录，迄今已售出85万张，在线播放量达10亿。今年3月刚刚发布的新专辑《郎朗：圣-桑》中，他携手莱比锡布商大厦管弦乐团、指挥家安德里斯·尼尔森斯及妻子吉娜·爱丽丝，为听众带来法国古典音乐盛宴。专辑还包括《动物狂欢节》这首让几代年轻听众陶醉、引导数百万人入门古典音乐的经典作品，延续着郎朗希望吸引儿童听众欣赏古典音乐的使命感。

2023年，郎朗作为评委之一加入英国第四频道节目《钢琴》（The Piano），赢得了新一批大众对钢琴的关注。作为全球最具影响力的古典音乐家之一，郎朗在全球社交媒体上拥有超过2,000万的关注者。通过自身的影响力推广古典音乐，源于郎朗坚信“音乐让生活更美好——它能治愈、团结、启迪人们变得更好。”

 

指挥

林大叶

 

 

深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，无锡交响乐团艺术总监兼首席指挥。现同时担任上海音乐学院作曲指挥系教授、中国音乐学院指挥系特聘教授及博士生导师、香港中文大学（深圳）音乐学院客座教授、天津音乐学院作曲指挥系客座教授、深圳理工大学客席教授及上海市级创新团队“一流乐队人才培养与实践”骨干成员。他曾荣获2020年及2022年贺绿汀艺术成果奖，2020年国家艺术基金青年表演艺术家称号，2012年以首位中国籍指挥家身份摘得第六届乔治·索尔第国际指挥大赛桂冠，2023年获评“深圳十大杰出青年”。

1980年出生的林大叶，师从中央音乐学院指挥教育家徐新教授、上海音乐学院张国勇教授及德国柏林汉斯·艾斯勒音乐学院克里斯蒂安·爱华德教授，获德国最高演奏家文凭。自2009年起担任杭州爱乐乐团驻团指挥，2010至2015年历任广州交响乐团常任指挥，期间率团完成多次国内外巡演。2012年，他在德国法兰克福举办的第六届乔治·索尔第国际指挥大赛中夺冠，成为该赛事历史上首位问鼎的中国指挥家；同年获广东省音乐家协会授予“广东省优秀音乐家突出贡献奖”。

2015年9月，林大叶重返上海音乐学院执教，现任作曲指挥系教授。2016年5月正式出任深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥后，每年率团开展国际文化交流，艺术足迹遍及德国、美国、意大利、罗马尼亚、斯洛文尼亚、加拿大、捷克、斯洛伐克、奥地利、匈牙利等国，参与斯洛文尼亚卢布尔雅纳音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节、意大利艾米莉亚罗马涅音乐节、梅拉诺音乐节、多尼采蒂音乐节、卡斯泰洛城国际音乐节及中国上海之春国际音乐节等重要艺术活动。

2023年3月，林大叶兼任无锡交响乐团艺术总监及首席指挥，主导完成乐团筹建工作，并于2024年1月1日执棒新年音乐会首演。2024年6月至7月，他带领无锡交响乐团室内乐团赴英国曼彻斯特、伦敦及日本东京、京都开展文化交流；同年3月率深圳交响乐团完成英国巡演，获国际乐评界与观众高度赞誉。

2025年3月，林大叶执棒俄罗斯“跨西伯利亚艺术节”开幕音乐会，成为该艺术节史上首位担纲开幕演出的中国指挥家。

 

小提琴

吴倩

 

 

深圳交响乐团乐队副首席，青年小提琴演奏家。

自幼学习小提琴，就读深圳艺术学校分别师从于黎颂阳、陈响。2020年毕业于德国著名音乐学府柏林艺术大学硕士学位，师从德国著名小提琴演奏家彼得·莱纳。曾多次在深圳交响乐团音乐季、大型交响以及新年音乐会中担任独奏演员，演绎《梁祝》、《茨冈》、布鲁赫小提琴协奏曲等经典小提琴作品。与著名指挥家林大叶、洪毅全等合作小提琴协奏曲演出，并颇受好评。2022年四月，在深圳交响乐团音乐季“古典的狂欢”担任海顿小提琴协奏曲独奏演出后，在中国《音乐周报》乐评中获得盛赞。

吴倩在德国期间，曾多次获得奖学金，多次组合不同的室内乐形式演出，接触多元音乐风格的作品。自2016年以来，曾多次参演德国A级室内乐团波茨坦室内乐乐团的音乐季演出和录音项目，并受邀赴波兰波罗地海爱乐乐团演出，以及多次参加深圳交响乐团的欧洲巡回演出。演出足迹遍布柏林爱乐音乐厅、慕尼黑爱乐音乐厅、汉堡易北河爱乐音乐厅、杜塞尔多夫音乐厅等。2018年与柏林爱乐乐团双簧管首席阿尔布雷希·迈耶合作“新季度”系列音乐会在马格德堡成功演出。2019年夏季受邀赴捷克参加KOMORNI HUDBY音乐节，并在音乐节期间担任乐团首席。

除了对于室内乐以及交响乐的涉猎之外，吴倩也曾多次在全国各地成功举办个人小提琴独奏音乐会，演绎各式各样的曲风。

 

大提琴

卡伦·科恰良

Karen Kocharyan

 

 

深圳交响乐团大提琴首席。卡伦·科恰良毕业于埃里温柴可夫斯基音乐专科学校及埃里温国立音乐学院，并长期参加著名音乐家的大师班，包括Steven Isserlis（英国）、David Geringas（德国）及Natalie Gutman（俄罗斯）。卡伦·科恰良是哈恰图良三重奏的创始人，该乐团在30多个国家的100多个城市巡回演出，并在许多著名的音乐厅，如维也纳金色大厅、汉堡莱斯音乐厅、莱比锡布商大厦、慕尼黑爱乐音乐厅、伦敦珀塞尔厅、东京三得利音乐厅、多伦多科纳音乐厅，有过精彩的演出。他还参加多个著名的音乐节，如瑞士舒伯特音乐节（Shubertiade）、哥斯达黎加艺术节（Festival de las Artes）、墨西哥国际塞万提诺音乐节（Festival International Cervantino）、德国汉堡“俄罗斯音乐节”（Russiche Kammermusikfest）、俄罗斯索契尤里·巴什梅特国际音乐节（Yury Bashmet International Music Festival）以及马耳他国际音乐节（Malta International Music Festival）。卡伦·科恰良曾是亚美尼亚室内乐团（ACP）的第一位大提琴独奏家及亚美尼亚爱乐乐团的大提琴首席，随两个乐团在欧洲各地巡回演出并担任独奏。自2017年起，他担任深圳交响乐团的大提琴首席。卡伦·科恰良也是一位热衷于室内乐演奏的音乐家，曾与众多著名音乐家合作演出。 

深圳交响乐团

 

 

深圳交响乐团（简称“深交”）成立于1982年，沐浴改革开放春风，一路成长。乐团始终秉持“追求一流，服务大众，演出与创作双轨并进”的艺术理念。

历经四十余载艰苦创业与不懈追求，深交已成长为业界劲旅，被公认为中国最优秀的职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监为著名指挥家林大叶。

自1987年起，深交每年举行巡回演出，足迹遍及中国大江南北及港澳台地区，并出访亚、欧、美、非四大洲，在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非等国家成功献艺，成为深圳一张亮丽的文化名片。

1994年以来，深交多次受邀参与国内外知名音乐节及重要艺术活动，如第四届中国艺术节、第三届中国国际钢琴比赛、首届世界佛教论坛开幕演出、中国国际合唱节、北京现代音乐节、北京国家大剧院艺术节，以及土耳其伊斯坦布尔音乐节、意大利米特费斯特音乐节、拉维罗瓦格纳音乐节、卡塞塔慈善音乐节、西西里岛贝里尼音乐节、法国第纳尔音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节等，所到之处，反响热烈。

深圳交响乐团高度重视中国交响乐作品的创作与推广，致力于以交响乐讲述中国故事。乐团委约创作并首演的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌·客家新韵》，以及联合委约作品《东方旭日》《灯塔》《千里江山》等，均获得业界专家、广大听众及媒体的高度评价。

展望未来，深圳交响乐团将继续勇攀艺术高峰，弘扬华夏文明，传播时代先进文化，为深圳及粤港澳大湾区的文化建设贡献卓越力量。

 

APCC

 

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